Translate

Monday, February 28, 2011

Civil war is over...

Гражданская война закончилась, ура! Я имею ввиду, что я закончила работу над долгоиграющим проектом BOM (block of the month), который длился почти год!


Очень вовремя пригодилась ссылочка от Божены о двойной бейке
 Сначала планировала стёжку выполнить вручную, склеила спреем слои и уже водрузила на раму,
но когда прочитала инструкцию (еще не пользовалась, совсем новая), оказалось, что склеивать не нужно было, т.к. эта рама устроена таким образом, что помогает равномерно укладывать слои с двух реек по мере стёжки и закручивать их на третьей со специальным фиксатором. Поэтому пришлось изменить легенду и простегать в шов на машинке при помощи специальной лапки walking foot.
Теперь что-то мне подсказывает, что к этому одеялу очень подойдут две большие подушки в таком же стиле. Тканей осталось полно от каждого блока, чувствую, что продолжение следует...
p.s. добавлю еще, что эту раму можно растягивать, добавляя рейки посредине, т.е. регулировать до необходимой ширины квилта, от детского до двойного (queen size).
В таком виде, полусложенном, можно использовать для развешивания тканей или изделия в процессе. А в конце работы её можно сложить и убрать под кровать или под стол, даже вместе с намотанным квилтом в работе:

Monday, February 21, 2011

Первые цветы!!! и лапти...

А у меня сегодня совершенно неожиданно расцвели низкорослые ирисы (dutch irises)! Обычно первыми зацветают крокусы и дикие нарциссы (buttercups), но в этот раз победили ирисы!!!

А еще я попробовала себя в новом амплуа валяьщицы! Это примерно как дурака валять, только в качестве дурака у меня был мех, который я периодически вычёсывала и собирала со своего голден-ретривера Мерфи:



И вот результат зимней линьки с добавлением купленного пакетика коричневой шерсти для колориту:
Смешнючие получились, широченные и скользкие, но зато тёплые и совершенно невесомые!
Хотела повторить на бис, а у Мерфа мех закончился, наскубла на гулькин нос, придётся подождать.

Friday, February 18, 2011

ipod holder

Конечно, можно и купить, но куда денешься от привычки "а можно ли это сделать самой?"
Да и разве купишь с такой расцветкой - газетка, буковки, нотки!

 Берём тетрадку в клеточку и линейку, чертим схемку-выкройку, нашиваем липучки, обшиваем бейкой и цепляем на руку!

 Шьётся за один вечер.


Thursday, February 17, 2011

Детское одеяльце за 6 часов (в стиле log cabin)

Наша гильдия постоянно помогает детской организаци, куда попадают несчастные детки по вине родителей-наркоманов. На предыдущей встрече одна из наших бабулек (ей 84 года и она активно продолжает шить квилты!) показала нам как можно сшить быстро, за 6 часов!, детское одеяльце по принципу блока "изба".
И два дня назад, на последней наше встрече, мы все вместе шили такие детские одеяла для этой организации. В нашем клозете всегда есть достаточное количество тканей и прокладки, есть даже ответственная, которая сортирует тряпочки по размеру, цветам и назначению.
Не буду лукавить, 6 часов мне не хватило. Там мы успели только разобраться с тканями, нарезать и начать. Но за вчерашний день действительно, к ночи всё закончила.
Принцип такой: выбираете бэк, соединяете с прокладкой, проглаживаете для лучшей сцепки или можно сбрызнуть спреем. Складываем пополам вдоль и поперёк и отмечаем центр. Выбираем красивую серединку и прикладываем её строго по центру, параллельно боковинкам, т.к. незначительный перекос скажется в конце , фиксируем.
Шить будем по лицевой строне. Накладываем полоски лицом к лицу поочерёдно парами: верх-низ, пристрочить,отвернуть, загладить, слева-справа, пристрочить, отвернуть, загладить.
Лучше использовать для этого специальную лапку walking foot (не знаю как по-русски), она помогает продвигать все слои без смещения.

Таким образом мы сразу прострачиваем все три слоя и постепенно наращиваем площадь полосами.
Они могут быть как однотонными, так и из уже сшитых лоскутных полос.
 Когда пространство заполнено, подравняем края. Бейку для прочности я делаю двойную. Нарезаю длинные полосы по 2 1/4 дюйма, складываю пополам и заглаживаю. Наматываю её на длинную катушку, устанавливаю сверху на катушкодержатель для удобства и пристрачиваю к изнаночной стороне.
Объясню почему к изнанке. Детские квилты подлежат частой стирке, поэтому рекомендуется избегать ручные швы, а использовать более прочный машинный. Подвернув бейку на лицевую сторону, аккуратно проложить строчку на лицевой стороне.  Если хотите сделать бейку с потайным швом, пристрачивайте её к лицевой стороне, а затем вручную подшивайте с изнанки.

Wednesday, February 16, 2011

Quilting bees

Вчера мы получили заказ от квилтесс нашей гильдии:

Теперь, когда мы будем вместе собираться на выставках или квилт-шоу, нам будет легче найти друг друга в огромном количестве любителей квилтов:

(сверху - название гильдии, внизу - город).

Monday, February 14, 2011

Happy Valentine!

Вот такая салфетка-трансформер пошилась вчера ночью:

А утром - откуда ни возьмись:
 
Поздравляю всех с днём Влюблённых!

Saturday, February 12, 2011

Вот такая кормушка!

Недавно меня попросили привезти из лесу шишек. Оказалось для кормушек! Шишку нужно слегка обмазать арахисовым маслом, а потом обвалять в семечках или другом корме для птиц. Можно развешивать на верёвочках, а я привязала тесёмками несколько таких шишек к сосновой ветке подлиннее, а потом всю эту конструкцию подвязала к ветке совсем другого лерева.
Сегодня весь день синички, сойки и какие-то еще пожирнее, веселились вокруг моих кормушек, правда сделать хорошие снимки с ними оказалось не так просто:
Буду еще караулить.

Да, если арахисовое масло в дефиците, думаю можно сгущёнкой заменить, особенно сваренной, она ведь тоже липкая!
А это еще одна кормушка:

Friday, February 11, 2011

Как я дошла до такой жизни

Да уж, лоскутики forever! С самого детства люблю тряпочки. Нам с сестрой доставались обрезки от маминого шитья, сначала просто заворачивали куколок в пелёнки, потом учились шить распашонку - всего два шва по бокам. Потом стали усложнять фасончики, дошивать воротнички из кружавчиков, оборочки, манжетики. Помню у двоюродной сестры была красивенная рисованая кукла из картона с целым гардеробом бальных платьев. Одно мне так запало в душу, что до сих пор его помню. Было оно из картона, но на него был наклеен тонкий голубой шёлк, по юбке из тонкого кружева были приделаны оборки, а декольте было украшено тёмно-синим бисером! Мы у неё эту куклу скопировали, разукрасили и стали сами выдумывать наряды.

Когда я была уже школьницей, мама как-то в ателье по блату заказывала себе платье. Тогда я в первый раз попала в настоящий швейных цех. А когда уходили,  моей радости не было предела: мамина знакомая вручила мне целый мешок всяческих обрезков - кримплен, трикотин, вельвет, шерсть, шёлк, ситец! На улице наших кукол перевернулся грузовик с пряниками! А еще эти тряпочки были настоящим стратегическим сырьём! Их можно было обменивать на что угодно: на жвачки, календарики, открытки, фото с любимыми артистами, ну и конечно же на другие тряпочки!

Потом настало время, когда куклы несколько отошли в сторону и захотелось шить уже для себя самой, но тут было серьёзное препятствие: контрольный пакет акций на швейную машинку был у мамы, а стать совладельцем пока не представлялось возможным.  На уроках домоводства нас уже научили шить фартучки и простые юбки, но для мамы почему-то это было пока неубедительно. И тогда я решилась на очень смелый шаг! Мама с сестрой уехали на море в пионерский лагерь (она каждый год тогда работала воспитателем), а я осталась с папой, т.к. мне нужно было сдать еще несколько экзаменов. Училась я хорошо, поэтому за экзамены особо не переживала. Гораздо важнее было воплотить свой замысел за эти две недели, пока и меня на море не отправили! Я попросила у папы немного денег на ткань, придумала себе не очень сложный, но модный на то время фасон платья, раскроила, сметала, примерила - ужасно понравилось! Осталось невозможное, переступить через недозволенное и самовольно овладеть машиной! Странно как-то, но я не чувствовала никакого страха, я была уверена, что я это сумею, пролистала еще раз инструкцию, заправила нить и сострочила все швы! На груди был модный тогда квадратный вырез, я его обшила белой прошвой, вшила молнию в талию, немного ручной работы и готово! Папа даже не мог сразу поверить, что я сама это сшила, да еще и на маминой машинке, и всё подтрунивал, мол, посмотрим, что теперь матушка скажет!
А ведь и правда, приближался момент истины! Экзамены сданы, нужно ехать на море. Тогда я первый раз в жизни летела 45 минут на самолёте! Это был Кукурузник! Никогда не забуду, как прямо у меня под ногой какой-то металлический кружок держался всего на одном винтике, остальные два потерялись, а когда самолёт нырял из стороны в сторону, этот кружок вращался вокруг своей оси, а под ним - верите? - была дырка в небо!!! я могла видеть поля, дороги и водоёмы не только в иллюминатор, но и в дырке в полу!!!! Как меня тогда укачало..... Едва дыша, в полузелёном виде я добралась до пионерского лагеря. На мне был новенький наряд, и нужно было смотреть правде в лицо и готовиться к расправе! Я чувствовала себя Зоей Космодемьянской! Но руки всё равно дрожали и коленки почему-то предательски тряслись. И вот выходит мама........................
Если бы в этот момент она сказала, что машинку я в жизни больше не увижу, или что я заслуживаю наказания за самовольное поведение (а это было серьёзной провинностью!), или что-то еще в этом роде, я не знаю, как дальше бы сложились мои интимные отношения со швейной машинкой и шитьём в целом. Но! учитывая моё состояние после Кукурузника (наверное!), мама решила меня подбодрить, мгновенно обратила внимание на платье, стала разглядывать ткань, фасон  швы... Дрожащим голосом я объявила, что сшила его сама на её машинке! И! о, чудо, она очень удивилась и начала меня хвалить! Даже позвала других воспитах-подружек и все меня начали нахваливать. Стоит ли говорить, какое облегчение на меня свалилось!
Думаю, что этот случай стал поворотным моментом в моей жизни, с тех пор я шью постоянно.
****************************************
Если вы раньше не заходили ко мне в гости, то в двух словах расскажу о пожаре. Пять лет назад наш дом сгорел дотла. В новый дом покупали всё новое, машинку чуть ли не в первую очередь! Когда через пару лет всё утряслось, построили новый дом, я стала обращать внимание на большую популярность здесь лоскутных изделий, начала покупать недорогие ткани (из своего ничего не осталось) и пробовать. Процесс очень понравился и так меня увлёк, что остановиться теперь невозможно! Поняла разницу между дешёвыми тканями и настоящими для пэчворка. Хотя они и дорогие, но всегда можно найти способ купить их подешевле. Продолжаю покупать ткани на распродажах или ярд-сейлах, теперь это делаю уже более обдуманно, чаще с определённой целью. А еще я раз или два в месяц заглядываю в наш квилт-шоп, там не только продают ткани, но и шьют авторские квилты, а потом продают выкройки к ним. У них всегда стоит в уголке большая коробка с обрезками хороших новых качественных тканей разного размера, только теперь это не бесплатно, как было в детстве в ателье, а за небольшую плату (2 бакса).   Возле коробки лежат пакетики и рядом надпись: Главное условие - набить пакет так, чтобы он закрылся! Иногда мне достаётся один-два пакета, иногда чуть больше.Вот мой вчерашний улов:
Сортирую их, как обычно, по цветам и оттенкам, а в голову нахально лезут новые мысли об акварели!

Окно в природу

Так я назвала свою новую лоскутную работу в технике акварель.

Не могу сказать, что акварельный эффект достигнут полностью. Цветы получились неплохо, а вот зелень и небо - это скорее мозаика, слишком резкие переходы от цвета к цвету. Но последние штрихи в виде аппликации (арка, заборчик, розы и фонари) по-моему сделали своё дело, концентрируя внимание на себе и отвлекая от недостатков.
За основу я взяла вот эту картину (думала, что Томаса Кинкейда, но теперь не уверена):
Как говорится - почувствуйте разницу!
Для того, чтобы сделать схему рисунка, я воспользовалась программой для составления схем для вышивки StitchArtEasy. Рисунок выбирала долго, старалась избегать мелких деталей, которые просто исчезнут на схеме из квадратиков. Определилась с оптимальным количеством квадратов для этого рисунка - 30 х 22, каждый по 2 дюйма.
Лоскутики выкладывала предварительно на столе на квадратах из клеевого флизелина с нанесённой сеткой в 1 дюйм. Квадраты 10Х10 дюймов для удобства при дальнейшем сшивании:
Потом поочерёдно перенесла все 6 квадратов на дизайнерскую стену из фланели, к которой легко "прилипают" лоскутики. Глядя со стороны на вертикальное изображение, глаз совсем по-другому воспринимает объект, становится очевидным, что некоторые участки требуют немедленных перемен! Думаю, что именно этот процесс занял больше всего времени, иногда отдыхала по несколько дней, потом свежий взгляд подсказывал решение.
Следующий этап - приутюжить квадратные лоскутики к флизелину. Вот что получилось:
Теперь нужно аккуратно сострочить вдоль швов с припуском ровно в четверть дюйма, разрезать, разутюжить, сострочить поперёк и опять разрезать и разутюжить. Мне такой способ нравится больше, чем подрезать до шва и заутюживать в разные стороны,  получается более плоско и легче делать стёжку.
После этого пора наносить аппликацию. Фонари, арку и забор рисовала сама, розы вырезала из букетов на ткани. Приутюжила при помощи heat-n-bond и затем пристрочила по контуру мононитью загзагом на свободном ходу.
Теперь при помощи спрея соединяем все три слоя. Я делаю это на весу, подвешиваю за канцелярские прищепки. Муж наблюдал, когда я раправляла руками все слои и сделал очень полезную подсказку:
Эта штука для мытья окон в машине оказалась очень удобной!
Теперь вся эта конструкция выглядит вот так:
Снимаем, подрезаем лишнее, начинаем и ........... заканчиваем стёжку. Из деревянной ткани вырезаем раму, вставляем картину и - voila! Размер в готовом виде - 117 х 99см

Welcome to my store quiltess.com  and find all supplies you need for making watercolor quilts!

Monday, January 31, 2011

Топ готов!

Ну вот, как и планировала, к концу января я закончила сборку топа "Civil war"!




Стёжка будет ручная, поэтому даже не могу предположить когда закончу. Но буду стараться! Время пошло.....

Friday, January 28, 2011

Видоизменяемся!

Теперь мои 72 готовых блока для будущего квилта  "Civil war" видоизменились и выглядят вот так:
Дождалась распродажи, выбрала подходящую ткань со звёздами,

нарезала на (уж и не буду пугать количеством!) треугольники и соединила их с блоками.
Осталось не так уж и много!

Wednesday, January 26, 2011

Watercolor quilts/Акварель в квилте

(you can translate the text using button Translate).
Поскольку я сейчас работаю над акварельным квилтом (наряду с двумя другими, которые нужно закончить, но они как-то уж сильно отвлекают меня от того, что мне сейчас гораздо интереснее делать!), мне приходится читать много нового для себя по этой теме и вот, наконец-то! здесь мне попалась и эта книга!
Полностью переводить её не буду, но хочу собрать в этом посте некоторые полезные  выдержки из книги.
(NB: переводить и писать буду постепенно, поэтому информация в этом посте будет добавляться по мере появления у меня свободного времени).

************************************************************
С того самого момента, когда в вашем мозгу забеременела какая-то идея, она уже никогда не вернётся к своему первоначальному размеру. (Обалдеть! как точно сказано! это фраза из книги, слова другие, но какая мысль!)


Как организовать библиотеку ваших тканей: 
(я бы здесь сказала Фабриотеку от "fabric", или Тканетеку от "ткань")
Подумайте о том, как ваша ткань будет выглядеть, когда разрежем её на двухдюймовые квадратики.  Если они все будут схожими между собой, то эта ткань не совсем подходящая для акварели. Если же все картинки разные, эта ткань, возможно, подойдёт.
Лучше всего подойдут ткани из 100% хлопка. Хлопок с примесью полиэстера прослужит дольше, а шёлк, наоборот, быстрее придёт в негодность.
Ткани можно организовать подобно тому, как книги в библиотеке: по цвету, по типу дизайна, полоска, клетка, детские или другие тематические принты и т.д.
Отметьте для себя какого типа тканей не хватает в вашей коллекции. Задайте себе следующие вопросы:
1) Я собираю ткани одних особых расцветок и избегаю других?
2) Какие цвета у меня доминируют: светлые, тёмные или нейтральные?
3) Сбалансирован ли размер принтов на моих тканях?
4) Большинство из них тусклые или яркие?
5) Достаточный ли у меня ассортимент тканей различной плотности и текстуры поверхности?

Чтобы собрать полную "фабриотеку" тканей, вам понадобится большое количество разнообразных принтов. Не просто собирайте ткани, которые вам нравятся, а собирайте те, которые вам действительно необходимы!

Инструменты: 
Кроме привычных необходимых инструментов очень удобна для сборки квадратов дизайнерская стенка, т.к. любой рисунок, а тем более акварельный, воспринимается гораздо реалистичнее в вертикальном положении, чем в горизонтальном. Лучше всего для этого подойдёт белая фланель или флис размером не менее 36 х 45 дюймов (примерно метр на полтора). Её можно временно укрепить на стене или сделать стационарную раму. Для большего удобства можно маркером нанести сетку с квадратами 4 дюйма.
Уменьшающая линза  позволит вам увидеть вашу работу даже в небольшом рабочем пространстве в другой перспективе, как бы издалека. Проблемные участки будут выделяться и решение проблемы станет более очевидным. Вместо такого стекла можно использовать обратную сторону бинокля или обычный фотоаппарат. Иногда достаточно просто взглянуть сквозь линзу, чтобы увидеть квадрат не на своём месте или не в том цвете. Также полезно делать снимки и детально их изучать на мониторе.
Красное стекло или пластик может помочь вам в выборе цвета. Красный цвет съедает оттенки, различая только тёмные и светлые тона. Однако, это приспособление не подойдёт для красной цветовой гаммы.

Если вы сомневаетесь как правильнее разрезать рисунок, вы можете сами себе соорудить рамку-окно из картона или пластика. Это даст вам представление о том, как будет выглядеть тот или иной квадрат после сшивания.
Выбор тканей и подготовка
Работая над акварельным квилтом, нужно научиться работать с тканями. Это несколько отличается от того, как художник подбирает краски и смешивает их для картины. При помощи тонкой градации расцветок можно добиться шикарных цветовых спецэффектов! При выборе ткани задумайтесь не о цвете как таковом, а сконцентрируйтесь на расцветке и тонах.
Тон может быть светлым, средним или тёмным. Существует бесконечное количество цветовых оттенков от очень тёмного до очень светлого внутри одной цветовой гаммы. Даже окрашенные в разные цвета принты могут быть светлыми, средними или тёмными. Если разложить такие принты рядом, то вы заметите, что они отличаются между собой по интенсивности и цветности. Однако, если к самой светлой группе вы добавите еще более светлый оттенок, то ранее считавшаяся светлой группа уже становится средне-светлой. Получается, что качество цвета относительно. Всё зависит от соседствующих тонов и оттенков. (стр.17)
Интенсивность
Чистый цвет считается ярким. Чтобы цвет был менее интенсивным, к нему добавляется серый или другие комплиментарные оттенки. Добавление белого или чёрного не меняет интенсивности цвета, они просто изменяют качество расцветки. Тёмные, средние и светлые цвета могут быть как интенсивными, так и приглушёнными. Интенсивность также относительна и тоже зависит от интенсивности окружающих цветов.
Элементы дизайна на принте
Размер или масштаб дизайна это соответствие мотива рисунка фону.
Иногда мотивы очень мелкие, иногда достаточно крупные. Мелкие принты не очень подходят для акварельных квилтов, они довольно статичные (неподвижные, стационарные) и их дизайн плохо перетекает в соседние квадраты. Лучше всего работают средне-крупные принты.
Штрихи При помощи цвета, линий и штрихов создаётся дизайн. На цельном  принте это узнаваемый рисунок: листья, цветы, животные и т.д. Но при разрезании крупного принта на мелкие квадраты этот дизайн мотива может потеряться и остнется только цвет и штрихи.
Контраст можно наблюдать в тканях с различным цветом, интенсивностью и штрихами внутри принта. Если эти различия минимальны, то это низкоконтрастный принт, если они достаточно очевидны - это высококонтрастный принт.
Симметрия рассматривает распределение свойств цвета и элементов дизайна на принте. Асимметричные принты (неравномерно распределённые мотивы и цвета) лучше подходят для акварели, чем симметричные.
Вывод:  при выборе ткани для акварели следует ориентироваться на
- разнообразие цветов;
- контраст и интенсивность расцветок;
- разнообразие размеров рисунка;
-  асимметрию линий и дизайна.
Расцветка  или дизайн:
Монохромные принты создаются из множества оттенков одной и той же цветовой гаммы. Иногда в них присутствуют яркие контрастные штрихи и выразительные мотивы. Такие принты могут хорошо сработать в акварели. Если же контраст минимальный или незначительный, то если посмотреть на такой принт с расстояния как минимум 10 футов (3 метра), то такой монохромный принт будет выглядеть издалека как однотонный. Это общее правило- такие принты не подходят для акварели.
Тёмные участки на акварельных квилтах подразумевают густую тень или затенённые места. Светлые же места - источники яркого света или отражённый свет. Подумайте о том, как вещи выглядят в тени или в темноте. Вы не видите особых различий  в цветах или деталях. А очень яркий свет давит на глаза, а иногда они начинают слезиться,  и даже косить! Опять же, мы не замечаем различий в оттенках в этом случае.
Опыт подсказывает, что в акварельном дизайне вам понадобится самая малость очень тёмных и  очень светлых оттенков.

Схема будущего рисунка
В традиционном смысле акварельный квилт не требует схемы. Однако, важно определиться с масштабом и будущим дизайном, который будет необходим в дальнейшей работе. Некоторые художники заранее точно знают, что хотят изобразить и способны визуально представить такую схему. Другим всё же необходимы некоторые наброски. Для этого можно использовать милиметровую бумагу. Каждый квадрат в 1см будет соответствовать вашему двухдюймовому (к примеру) квадрату вашего квилта. Грубыми линиями нарисуйте вашу схему и начинайте штриховать  с разной интенсивностью, от светлого к более тёмному Не закрашивайте квадратики по отдельности, старайтесь создать впечатление, зрительное восприятие очертаний рисунка.